動物狂歡節兒童音樂會

① 為什麼音樂會感動人

德國偉大的音樂家貝多芬認為：音樂是比一切智慧、一切哲學更高的啟示……誰能說透音樂的意義，便能超脫常人無以振拔的苦難。說明音樂具有感化人、塑造人、拯救人的作用。人們在進行強體力勞動時，為了減輕精神上的負擔，發出「杭唷!嗨唷!」的聲音，特別是在集體勞動時，更有用歌唱的節奏來統一步伐和著力點的作用。勞動號子就是這樣產生的。另如持續時間較長的重復性勞動，為避免單調及精神上的疲勞，人們也會自然地發出種種歌聲來調劑精神。如採茶、放牧、搖船、插秧等等，雖節奏並不一定與勞動動作合拍，但因有了歌唱的調節，就會使人感到輕松和減少寂寞感，枯燥感。 當我們在非常愉快的時候，會一面唱著歌，一面手舞足蹈地跳著舞。當我們在非常郁悶時，忽然一支優美動聽的旋律飄至耳畔。煩惱、不快立刻煙消雲散，無有蹤跡。 當人們的感情不能用歌唱表達的時刻，又借用種種不同樂器的音色、音域、演奏手法等，超脫了人聲的限制，並且運用獨奏、合奏、協奏等等形式，這就是一切器樂曲產生的原由。以上實例說明，生活中需要有音樂來陪伴，而音樂又是人們生活中不可缺少的精神調劑品，以及人們寄託思想感情的藝術品，更是人類精神文明的組成部分之一。所以說：「哪裡有人類的足跡，哪裡就有音樂。」它既可以自娛，也可以娛人，更可以通過音樂音響的信息，來傳達交流人與人之間的思想感情，古今中外無不如此。特別是人類越進化、越發展，音樂的復雜性、細致性、多樣性越是明顯，並且大部分音樂以超越了國家民族、人種的界限，以人類共同的感情語言特性，來進行相互間的感情交流，特別是器樂曲更是如此。因「喜、怒、哀、樂、憂、思、苦」這些感情屬性，只要是人類，都會有相同的感知，至於其深度如何，那倒要視具體作品來定了。即使是不同民族的音樂語言，其音調雖有所同異，而感情、氣質的屬性，仍然是相同的。 再從目前社會上人材的培養來看，音樂尚有促進人們智力發展的作用。它的主要作用是通過音樂來鍛煉人們想像力豐富，思維能力的發展，五官四肢靈敏協調反應迅速、再造想像及創造性思維的增強，在熟練遷移、觸類旁通的作用下，使音樂以外的其它學科的感知和研究，也有著促進功能。對音樂欣賞來說，也有不同程度的促進智力作用，而且在愉快輕松的氣氛下自然而然的獲得。因為聽音樂時，大腦不會是空白的，必有種種多變的活動形象會泛映在腦海里。有時還會隨著音樂，使人宛臨其境，隨音樂的音響，在內心裡有種種喜怒哀樂的感情細流泛上心來。這種藝術的感情語言是非常微妙，它不可能只用文字及語言所能形容的。它可以從一星半點的標題啟示下，進行豐富的生活聯想，並循著標題啟示，有著更擴大、更延伸的再造想像因素來「自圓其說」。這種從一點而至多點，從一線而至多線的想像，也即是音樂欣賞時的創造性思維了。並且是形象思維與邏輯思維相結合在一起的，是多路思維、立體思維、美感思維相交叉在一起的。也是一種高級的思維活動。當聆聽一曲、十曲、百曲……之後，人們的想像力的鍛煉增強了，思維方式活躍了，思維反應靈敏了。這樣，不是使人聰明起來了么? 正如當代傑出的科學家愛因斯坦所說一樣：「想像比知識更重要，因為知識是有限的，而想像力概括著世界上的一切，推動著進步，並且是知識進化的源泉。」 中外許多著名的學者，在平時大多都是音樂愛好者，或是兼有音樂家的才華，在音樂藝術的潛移默化的影響下，使他們在科學上、學術上的成就，有著一定程度的相互影響作用。如天王星發現者是美國威廉·赫歇爾，他常常在巴黎聖母院舉行音樂會；如法國思想家盧梭，還編寫了符號譜及音樂辭典，他說：「我在科學上的成就，很多是由音樂啟發的；」更如愛因斯坦還是小提琴演奏家，巴爾扎克、高爾基他們都是音樂愛好者。 對於世界各國的音樂，應該了解，以開闊視野，增進知識。特別是歐州文藝復興後逐漸發展起來的西洋音樂，不論在題材上，創作方法上、形式上、體裁上的豐富性和嚴密性上都已達到相當完美的境地。在技法理論的建設上也確實具有相當科學性和系統化。應作為人類共同的文化遺產來看待。對此，絕不可輕視。例如：歌曲《重歸蘇蓮托》、《魔王》、《鱒魚》、《跳蚤之歌》、《北國之春》、《伏爾加船夫曲》；獨奏重奏曲：貝多芬(小調悲壯《鋼琴奏鳴曲》)、(小調《月光》鋼琴奏鳴曲)；舒伯特《圓舞曲》、尚邦《波蘭舞曲》，李斯特《匈牙利狂想曲》、管弦樂約翰·斯特勞斯《藍色多瑙河》、聖桑《動物狂歡節》、普羅柯菲耶夫《彼得和狼》，交響樂：貝多芬《英雄》、《命運》、《田園》、海頓《D大調第104》、舒伯特《第八未完成交響曲》；歌劇、午劇：莫扎特《費加多的婚禮》、威爾第《茶花業》、比才《卡門》、柴可夫斯基《天鵝湖》這些流芳百世，膾炙人口的音樂華章。曾經激勵感動過多少代人呵!每位音樂愛好者都有一個共同的體會，那就是：每次的聆聽都會有不同的感受，這正是這些優秀作品極賦生命力和感染力，成為不朽之作的原因所在。 去積極地傾聽音樂吧，它會使你品格高潔、性情儒雅，會使你的生活是美侖美奐、情趣昂然。

② 為什麼有的音樂會讓人聽起來覺得特別的毛骨悚然

恐怖音樂會讓人瞬間感到恐懼，那麼驚悚音樂到底是什麼呢？如果你不是音樂學家，那麼在聽到驚悚音樂時，並不能以專家的方面來分析這段音樂，但是第一反應就是感到害怕。尖叫聲、令人感到不舒服的和弦、突然的高音調聲音——它們都會讓我們感到突然緊張或者臨近奔潰。 但是為什麼會這樣呢？這些驅使本能的恐懼意識的聲音是本身就固有恐怖成分嗎，還是這只是人的一種社會條件？我們是否本身曾以某種方式被告知或訓練認為這種類型的音樂就是恐怖的？

但是在之後，一位來自美國洛杉磯的加利福尼亞大學的化生物學家Daniel Blumstein 推出了兩項研究（分別在2010年和2012年），研究顯示我們對於「恐怖的」聲音的反應是非常具有生物因素的——並且當所有的作曲家和電影配樂師在創作令人毛骨悚然的音樂時，都會集中著力於本能的情緒反應。Blumstein和他的研究隊伍注意到，由那些痛苦的動物幼崽發出的非線性混沌聲音——為了引起它們父母的注意的刺耳的、尖叫的、猝不及防發出的聲音——都會引起人類一種情緒的壓力。非線性聲對於人類的耳朵來說是刺耳的、吵雜的以及不和諧的。聽起來是不是很熟悉？

研究隊伍之後調查了超過100部電影的原聲（主要是四個類型：恐怖類、戲劇、冒險類以及戰爭類），並且發現了非線性聲在感知內，並不是為了引起恐懼以及消極情緒的一個重要部分。想一想」Psycho（驚魂記）,」 「Jaws（大白鯊）,」 「The Shining（閃靈）,」 「The Exorcist（驅魔人）」，甚至是1933年的」King Kong（金剛）,」這些電影的配樂師都用了真實的動物哭喊聲和尖叫聲來引起觀眾的恐懼感。

所以，如果下次在看最新的恐怖電影時，在關鍵時刻快被嚇到崩潰時，就訓練下你耳朵對於配樂的非線性聲音產生抗體吧。如果你能意識到你情感的本能是在被人任意操控著，會不會有那麼一瞬間不害怕了呢？